摘要:
题画诗历来是中国画的有机构成。吴昌硕题画诗《缶庐别存》（结集）与其画境的“互文性”，要比坊间所想象的更有机且出邃。所以，若不潜心体味其题画诗，不仅无计领悟其“道艺”气象（清末民初的“第一大画家”），甚至连其画面屡屡呈示的标志性特征也无计解读。比如，其笔墨为何一生独钟野梅，而长年冷落牡丹？为何其梅桩菊枝一律像所南画兰，根不沾泥？为何其晚境画牡丹时，非旁置石块不可？为何他要画野葫芦，又以篆意狂草来横扫纠结的藤蔓，让人难辨何谓书法，何谓画意？故真想读懂吴昌硕的经典花卉写意，宜从读《缶庐别存》开始。
